Женская дружба занимает центральное место в фильме Эмили Манн "Блюз XX века"

  • 29-10-2020
  • комментариев

Слева направо: Кэтрин Гроди, Эллен Паркер, драматург Сьюзен Миллер, Полли Дрейпер и Франшель Стюарт Дорн. Кэрол Розегг

«Я однобортная, менопаузальная, еврейка, бисексуальная лесбиянка мама, и скоро я пойду в театр рядом с тобой!» как известно, трубила Сьюзан Миллер, когда она появилась, чтобы выступить с сольным шоу, которое она написала из личного опыта, Моя левая грудь, и впоследствии она принесла ей второй приз Оби и второй приз Сьюзан Смит Блэкберн.

Теперь она вернулась к более суровым реалиям, которые называются «блюзом 20-го века», иначе говоря, лисицами 20-го века, которые достигли «определенного возраста» неопределенности. Это были бэби-бумеры, которые не доверяли никому старше 30, а теперь вынуждены признать тот факт, что они вдвое больше.

«Так же, как мы несем с собой подростковые годы и годы старшей школы, я не думаю, что на самом деле столетие начинается только потому, что мяч упал или часы поменялись», - утверждал драматург. «Я думаю, что на нас по-прежнему очень сильно влияют ситуации и мировые события, произошедшие в 20 веке. Эти женщины прожили большую часть своей жизни в том веке, и мы можем взглянуть на это. Мы живем в 21 веке, и на это труднее смотреть. Эти женщины не сидят за столом и не говорят о прошлом. На самом деле это не так. Они очень важны в своей нынешней жизни ».

В этой медитации на подведение итогов поколения Миллер оставляет руководство Эмили Манн, а актерское мастерство - пяти искусно составленным женщинам (Полли Дрейпер, Франшель Стюарт Дорн, Кэтрин Гроди, Эллен Паркер и Бет Диксон), а также символическому мужчине (Чарльз Сокаридес). . 26 ноября они захватят шкатулку с драгоценностями Алисы Гриффин в Центре подписи.

«Я действительно хотела сделать что-то современное, ориентированное на женщин, и мне нужно было мероприятие, на котором могли бы выступить разные их поколения», - объяснила она. Ее предпосылка, которую Манн и женщины плавно выполняют, связана с ежегодным воссоединением людей, которые когда-то сфотографировались вместе.

Режиссер 20th Century Blues Эмили Манн.

Упомянутые дамы встретились на баррикадах политического протеста 70-х годов и провели ночь в одной тюремной камере. Один из них, подающий надежды фотограф по имени Дэнни (Дрейпер), в ту ночь делал снимки своих сокамерниц - и раз в год в течение следующих 40 лет. «Это дало мне возможность объединить людей, которые не учились в одном колледже или не жили в одном районе. Они как бы связаны друг с другом как незнакомцы - но как незнакомцы с чем-то общим - а затем, чтобы снова собраться вместе и наверстать упущенное, они встречаются для этого ежегодного фотооперационного ритуала. Они приехали из разных мест, и все они рассказывают разные истории о том, что происходит в их жизни ».

За четыре десятилетия, прошедшие с момента создания этого первого импровизированного снимка, начинающий фотограф достиг размеров Энни Лейбовиц. MoMA вызывает ее на ретроспективу (изобилующую выступлением на TED-Talk), и она хочет стать центральным элементом никогда ранее не показанного живого доказательства того, как друзья выглядят более 40 лет. Некоторые из них возражают.

«Я очень хотел показать каждому из этих персонажей жизненную жизнь, которая претерпевает трансформации, как и мир вокруг них», - сказал Миллер. «Это не пьеса, которую я написал, которая полностью отражает разговоры, которые мы ведем в наших гостиных о« текущей ситуации », но эта текущая ситуация информирует о том, что происходит. Я думаю, что это мой подход. Они личности. Что мне в них нравится - то, что показывают актеры, - это различия. Помимо их личностей, у них разные профессии, которые связаны с разными амбициями и разными проблемами ».

Это не обычный парад фотомоделей. Сил, брокер по недвижимости (Паркер), прибывает практически с табличкой «пожалуйста, без фотографий», только что после разорванного брака и косметической операции. Мак, запойный репортер и назначенная лесбиянка (Дорн), также была брошена - из-за своей профессии, пережившей свой расцвет серьезной и глубокой печатной журналистики, и была вынуждена уйти на пенсию. «Когда ты вырастешь и начнешь пить?» - рявкает она Габби, курящему марихуану миротворцу группы (Гроуди), которая вылечилась от рака груди и теперь спасает жизни домашних животных как ветеринар, так и врач. «Практикуется» ради собственного вдовства.

В дополнение к тому, что эти старые друзья подписывают формы выпуска своих старых фотографий, Дэнни борется с матерью, впадающей в беспокойство (Диксон), и приемным сыном, который ищет свою биологическую мать (Сокаридес). Спектакль - полная пластинка.

«В этой пьесе меня привлекло то, что мы не видим себя на сцене», - признал Дрейпер. «Мы не можем праздновать ту невероятную жизнь, которую мы прожили и которую продолжаем вести. Я бы представил, что большинство актеров, как и я, чувствуют, что без наших подруг-женщин жизнь неустойчива. Мы помогаем друг другу во всем.

«Это не означает, что друзья-мужчины также не очень важны для нас, но друзья-женщины есть, и часто они остаются здесь на всю жизнь. Это очень важно в пьесе ».

Как сказал Сокаридес, весь мужской контингент: «Это игра, в которой отношения находятся в центре внимания, независимо от пола. Для меня было очень познавательно играть в подобной пьесе, потому что здесь очень мало материалов о женской дружбе и дружбе, которая много значит для меня ».

Гроди поспешил с этим согласиться. «Я думаю, что друзья женщин очень важны, и никогда не было достаточного изучения этого вопроса, поэтому я была очень рада участвовать в этом», - сказала она. «Некоторым дружеским отношениям трудно продержаться долго. Разные люди растут по-разному, поэтому всегда возникает напряжение из-за того, что вы одни и те же люди и что вы не одни и те же люди. Я думаю, что интересно посмотреть, где эти персонажи подтверждают свою любовь друг к другу, где они избегают опасностей и где, возможно, иногда они не избегают опасностей ».

Дорн призналась, что не особо задумывалась о пьесе. «По правде говоря, я начала читать эту пьесу, и она была о женщинах моего возраста. Моей первой мыслью было: «Мне все равно, хорошо это или нет. Я просто хочу в этом участвовать ». Было ужасно приятно, что это было хорошо. Это была главная розыгрыш. Я давно не видел такого сценария, а мы работяги! »

Режиссер Манн попросил актерский состав вырвать старые семейные альбомы и сделать несколько снимков за последние 40 лет, чтобы получился эффектный финал с фотографиями. Неизбежным побочным эффектом этой экспедиции было то, что она пробудила «воспоминания» о том, какими они были.

«Было несколько снимков, которые я не видел годами, и я был удивлен - удивлен, что не оценил то, как я выглядел тогда», - сказал Паркер. Мы так критично относимся к себе на каждом этапе нашей жизни. Проходит несколько лет, а мы смотрим на картинку и говорим: «Боже мой! Я был так великолепно выглядел. Почему я подумал, что нет? Даже если вы не были самым красивым человеком в мире, вы всегда гораздо более критичны. «У меня странный нос» или «У меня совсем не уши» - и все такое ».

Для Диксон время служит своего рода фильтром для старых друзей. «В том, что мне посчастливилось иметь друзей на долгое время, - предложила она, - то, что когда вы видите друг друга - по крайней мере, для меня, во всяком случае, - я не думаю, что это другое лицо или другое лицо. человек. Просто кто ты. Вы делаете эту корректировку. Мне просто нравится это в старых дружеских отношениях. Вы видите всю историю в лицах. Вы все это видите ».

Чтобы вывести Манн из Принстонского театра Маккартера, где она была художественным руководителем четверть века, нужно много времени, и этого было достаточно.

«Именно женщины, вовлеченные в этот проект, заставили меня отложить всю работу, которую я делаю в своем театре», - сказала она. «В конце концов, просто работать со Сьюзен и этими актрисами, рассказывать нашу историю, иметь возможность говорить об этих вещах вместе - это был жизненный опыт, которого я хотел, поэтому я уступил и освободил для него место, и я так, так рада, что сделала.

комментариев

Добавить комментарий