Песня мести: Гёрке присоединяется к разреженному обществу превосходных электр

  • 12-11-2020
  • комментариев

Электра Бостонского симфонического оркестра. (Фото: Крис Ли)

Один из этих «счетчиков аплодисментов» - вы знаете, штуковины, которые они использовали в викторинах 1950-х годов, чтобы измерить реакцию толпы - пригодился бы в Карнеги-холле в конце прошлого месяца, чтобы определить, какая из опер «Электра» звучит громче. Симфонический оркестр, или реакция публики, взорвавшаяся после финального хрустящего аккорда.

Назовем это галстуком. Фортиссимо в трагедии Рихарда Штрауса и шум криков, сопровождавший крик сопрано Кристины Гёрке, исполнившей блестящее исполнение главной роли, сотрясали фундамент зала, как землетрясение.

Опера 1909 года - это фрейдистский взгляд на классическую греческую сказку о мести, адаптированную из одноактной пьесы Хьюго фон Хофманнсталя. Электра годами ждала, пока ее брат Орест вернется домой, чтобы отомстить их матери Клитамнестре, которая была замешана в убийстве их отца Агамемнона. Когда приходит Орест и казнит виновную женщину, Электра исполняет неистовый ритуальный танец, а затем падает замертво.

Для одержимой героини Штраус написал, пожалуй, самую сложную и требовательную женскую роль во всей опере. В редком обществе превосходных интерпретаторов Elektra, состоящем из двух или трех певиц в каждом поколении, мы теперь можем приветствовать г-жу Гёрке. Ее темное зернистое сопрано превратилось в могучий ударный таран звука, переходящий от грохочущих низких тонов к блестящим, стальным тонам наверху.

Но она гораздо больше, чем просто шумелка. Особенностью ее Elektra была скрупулезная музыкальность, внимание к мельчайшим деталям в ритме и динамике, что придавало исполнению четкость, живость и, самое главное, разнообразие. Это огромная роль - Электра находится на сцене все, кроме нескольких моментов из 100 минут оперы, - и фиксация персонажа на мести почти никогда не ослабевает. Г-жа Гёрке, однако, нашла нюансы и разные цвета, здесь более фанатичные, а там более отстраненные и ироничные в монументальной роли.

Даже в этой концертной обстановке, одетая в пышное бальное платье из огненного шелка, г-жа Гёрке действовала каждый момент, крадучись по узкой открытой площадке сцены Карнеги перед более чем сотней членов BSO, как разъяренная львица. Даже в моменты отдыха - а в этой части их не так много - она оставалась в образе, приседая на концертном стуле или с наглой чванливостью попивая воду.

Во всяком случае, г-жа Гёрке немного переборщила, содрогаясь всем телом или корчя гротескные лица временами, когда простой взгляд или приподнятая бровь могли разыграть драму. Моя единственная другая придирка состоит в том, что самые верхние ноты ее диапазона не соответствовали сладострастному качеству остальной части ее голоса. Климатические высокие баллы и тройки в арии Электры «Аллейн!» и в сцене, где она угрожает, Клитамнестра казалась узкой и пронзительной, почти как совершенно другой певец.

Более последовательным, хотя и менее болезненным, чем у г-жи Гёрке, было другое сопрано, Gun-Brit Barkmin, который выдавал крутой инструментальный тон в образе относительно разумной сестры Электры Хризотемиды. Если звук не был таким гламурным, то он, как лазер, прорезал громоздкие оркестровки Штрауса. Одетая, как светская львица 1930-х годов, в блестящие ножны и меховую накидку, она вызывала в памяти героиню из Теннесси Уильямс, которая случайно запрыгнула на трамвай под названием «Микены». Тем не менее, несмотря на нетрадиционный внешний вид, г-жа Баркмин оказалась трагиком и вокалисткой.

Как охваченная чувством вины, но дерзкая Клитамнестра, ветеран-певица Джейн Хеншель больше полагалась на тонкую декламацию зловещего текста своего «сонного» монолога, чем на свое тонкое меццо-сопрано, хотя ее тревожное достоинство создавало эффектный контраст с дикой телесностью мисс Гёрке. . Как любовник и сообщник Клитемнестры Эгист, Герхард Зигель протянул свою единственную сцену мускулистым heldentenor. На мой взгляд, его лучший B-натурал в сцене убийства был победителем ночного розыгрыша на высоких нотах.

Если в роли Ореста баритон Джеймс Резерфорд представлял собой не более чем тёплого голоса, то актерский состав хвастался настороженностью и преданностью исполнению на протяжении многих меньших ролей, особенно сопрано Надин Секунде, которая угрожающе рычала как надзиратель дворцовых рабов.

При всем уважении к г-же Гёрке (и к ее пылкой публике), главной звездой этого спектакля стал дирижер Андрис Нельсонс, который нашел в этом чудовище партитуры идеальный баланс децибел и прозрачности.

Штраус однажды в шутку посоветовал сыграть оперу «в манере Мендельсона», то есть как можно более деликатно, и г-н Нельсонс - первый интерпретатор этого произведения в моем опыте, который приблизился к этому идеалу. Лирические отрывки партитуры, казалось, предвещали более поздние произведения Der Rosenkavalier и Ariadne auf Naxos, накладывая оттенок горько-сладкой меланхолии на гранитные фортиссимо-аккорды.

Еще более поразительным было явное качество безжалостности, которое сотворил мистер Нельсон - наиболее уместно в этой работе об одержимости. Даже в относительно спокойные моменты, такие как сцена, ведущая к тому, что Электра узнала своего давно потерянного брата, музыка, казалось, дрожала и пульсировала, как живое существо. В результате, несмотря на умеренный темп, опера промелькнула как молния. Когда все закончилось, я хотел присоединиться к хору «bravos», но не мог перевести дух.

Такая сверхновая могла бы затмить почти любое другое событие в ее окрестностях; хотя, конечно, кроткое возрождение Риголетто 20 октября в Метрополитене выглядело бы тусклым в любом свете. Опера Верди, как и «Электра», - трагедия мести, но по воспитанной игре оркестра Met под управлением Пабло Эрас-Касадо или по вежливому пению сопрано Ольги Перетятько (Гильда) и тенора Стивена Костелло ( Герцог Мантуи).

Баритон Георгий Гагнидзе выступил с долгожданной выдержкой в роли титульного горбуна в постановке Майкла Майера, входящего в окружение певца из Вегаса в стиле Синатры. По максимуму из этой шумной среды дебютировал тенор Ричард Трокселл, чей острый голос и восхитительно недоверчивый характер окончательно поместили «крысу» в «Rat Pack».

комментариев

Добавить комментарий